Ved normal vejrtrækning indånder folk normalt gennem næsen og ånder ud ved hjælp af kun lungerne. For træblæsere kan denne proces være begrænsende. De kan ikke holde noter, så længe de kan have brug for det, og de kan ikke tilpasse noget af musikken, der er skrevet til andre former for instrumenter. Cirkulær vejrtrækning, en metode, der lader dig udånde og indånde samtidigt, åbner flere muligheder for disse musikere. Selvom den var relativt ny inden for vestlig musik, har cirkulær vejrtrækning været praktiseret i andre kulturer i århundreder eller længere, måske først udviklet af aboriginale befolkninger i Australien.
Trin
Del 1 af 3: Lær metoden
Trin 1. Fyld kinderne med luft, og træk vejret ind og ud gennem din næse
Det, du laver, er at etablere en anden luftkilde, som du kan bruge, når lungerne løber tør.
Selvom dette kan få dig til at ligne en jordegern, er den mere nyttige analogi at tænke på dig selv som en menneskelig sækkepibe og dine kinder som bælgen
Trin 2. Blæs den luft, du har holdt i munden
Luk din kæbe, men lav en lille åbning i munden, og brug dine kindmuskler til at skubbe luften langsomt ud. Fortsæt med at trække vejret dybt ind gennem din næse. Kontroller bevægelsen, så det tager mellem tre og fem sekunder at blæse luften ud i munden
- Eksperter er lidt forskellige på dette trin. Nogle anbefaler at holde kinderne oppustede hele tiden og genopfylde dem ofte med små luftstykker fra lungerne. Andre foreslår imidlertid, at det kan være mere naturligt at lade kinderne vende tilbage til en normal vejrtrækningsposition, når du lader luften komme ud af munden.
- Eksperimenter med begge for at afgøre, hvilket der er mere behageligt og effektivt for dig og dit instrument.
Trin 3. Skift til udånding ved hjælp af dine lunger, når luften i munden løber tør
Da du har trak vejret ind gennem din næse hele tiden, skal dine lunger fylde op, når luften i munden løber tør. Du kan ændre, hvor luften kommer fra, ved at lukke din bløde gane.
Trin 4. Fyld kinderne med luft igen
Du bør gøre dette lige før lungerne løber tør, så du når at fylde lungerne igen, mens du bruger luften, der er lagret i munden.
Trin 5. Gentag denne sekvens kontinuerligt
Når du først kan gøre det til en problemfri proces, behøver du aldrig at holde pause for at tage vejret, mens du spiller dit instrument igen.
Del 2 af 3: Øvelse af teknikken
Trin 1. Øv dig i at spytte
At spytte en tynd vandstrøm kan give dig en god fornemmelse af teknikken, blandt andet fordi vand er synligt, mens luft ikke er det. At spytte mens cirkulær vejrtrækning vil også nemmere kopiere den kraft, du skal bruge for at producere lyd på dit instrument.
- Fyld munden med så meget vand som du kan.
- Træk vejret ind og ud gennem din næse, spyt vandet i vasken i en tynd, kontinuerlig strøm.
Trin 2. Brug et sugerør
At bøje dine læber rundt om et sugerør vil efterligne den embouchure (mundposition), du bruger til at spille dit instrument, så det er en god måde at øve sig på. Læg et sugerør i et glas vand, og følg trinene for cirkulær vejrtrækning, mens du forsøger at blæse på en sådan måde, at der dannes en konstant strøm af bobler.
Trin 3. Vokalisere
Cirkulær vejrtrækning kan have været først udviklet til at spille didgeridoo, oftest brugt til at producere lange, vedvarende noter. Lærere i dette instrument foreslår, at vokalisering kan føre til en jævnere proces.
Lav en stærk "HA" lyd, når du skifter fra luften i kinderne til luften i lungerne
Trin 4. Prøv dit mundstykke
At blæse gennem et sugerør kan hjælpe med teknik, men det giver dig ingen fornemmelse af, hvordan det lyder. Med bare dit mundstykke ved du, om du producerer lyd uden at skulle bekymre dig for meget om dens resonans eller kvalitet.
- Hvis du hører et mærkbart brud på lyden, venter du sandsynligvis, indtil den ene luftkilde er helt opbrugt, før du skifter til den anden. Skift fra din mund til dine lunger og omvendt den anden, før den, du bruger, løber tør for luft.
- Denne øvelse er også nyttig, fordi den vil give dig en fornemmelse af, hvor fast du skal holde dine læber for at teknikken skal lykkes.
Del 3 af 3: Gå til dit instrument
Trin 1. Prøv det så hurtigt som muligt
Vent ikke, indtil du har mestret teknikken i praksisindstillinger med at anvende den på dit instrument. Den eneste måde at blive bedre til det er at gøre det, så tilføj resten af dit instrument, så snart du kan lave en lyd ved hjælp af kun dit mundstykke.
Trin 2. Arbejd dig op
Start ikke med kompliceret musik eller overhovedet med sange. Start i stedet med at holde enkelt noter, og gå derefter videre til lette, gentagne øvelser. Dette vil lade dig fortsætte med at perfektionere din teknik.
Nogle registre vil gøre dette lettere end andre. Det kan være lettere at starte med øvelser, der rammer den højere del af dit instrument
Trin 3. Øv en lille smule hver dag
Cirkulær vejrtrækning kan være mentalt og fysisk trættende i starten, så du kan have svært ved at holde det op længe. Dette betyder dog ikke, at du kun bør øve en gang imellem. Prøv i stedet tre daglige sessioner på et par minutter hver, mens du lærer teknikken.
Video - Ved at bruge denne service kan nogle oplysninger blive delt med YouTube
Tips
- Tænk ikke på teknikken i form af at skifte fra en luftkilde til en anden, hvilket kan føre til en mindre end problemfri overgang. Tænk i stedet på det som en kontinuerlig proces.
- Fortsæt med at trække vejret ind i og fra din membran, mens du er cirkulær vejrtrækning. Dette er noget ekstra, ikke noget der lader dig smide det grundlæggende ud i god vejrtrækningsteknik.
- Når du først begynder at lære teknikken, skal du ikke prøve at gennemgå hele processen på én gang. Væn dig til det første trin, derefter det første og det andet trin og så videre.
- Vær forberedt på at bruge måneder eller endda år på at perfektionere teknikken. Det kan tage dig år at blive dygtig til dit instrument, og cirkulær vejrtrækning er ikke anderledes.
